photo TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH - VOLLMOND

TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH - VOLLMOND

Danse - Bal - Cabaret

Montpellier 34000

Du 16/12/2021 au 18/12/2021

Venez assister à Vollmond du Tanztheater Wuppertal Pina Bausch les 16,17 et 18 décembre 2021 à 20h à l'Opéra Berlioz ! Un plateau noir avec un imposant rocher aux allures lunaires, quatorze danseurs magiques et de l’eau qui gronde… Tel est le cadre de Vollmond (pleine lune), une pièce magistrale de Pina Bausch. Tel un décor avec vue sur l’inconscient, Pina Bausch nous plonge dans son imaginaire où se mêlent l’eau et les rêves, le cabaret contemporain et le théâtre de la cruauté. S’y promènent des femmes somnambuliques aux longues robes souples et chevelures sensuelles, des hommes désespérés, ou dépassés par les événements, des couples poétiques ou pathétiques. Mais Vollmond est surtout une histoire d’eau, un élément cher à la Dame de Wuppertal, elle qui fait de la nature une interprète à part entière. Des torrents ruissellent sur le plateau, tandis que les danseurs s’enroulent et tourbillonnent, s’épanchent en gestes lancinants, étanchent leur désir de tempête. Vollmond et ses huit tonnes d’eau qui se déversent sur scène est une œuvre fleuve ! Avec cette pièce, créée en 2006, Pina Bausch développe tout son art, qui mêle aux grotesques de la vie quotidienne un univers[...]

photo CONFERENCE «Ary Renan, peintre et poète breton, soutien de Paul Gauguin »

CONFERENCE «Ary Renan, peintre et poète breton, soutien de Paul Gauguin »

Peinture, Histoire - Civilisation, Lecture - Conte - Poésie, Science et technique

Pont-Aven 29930

Le 07/10/2021

Ary Renan excella en maints domaines – essentiellement la peinture, la poésie et la critique d’art – mais divers facteurs, comme sa discrétion, sa modestie et le fait d’être le fils d’un grand nom, contribuèrent au relatif oubli qui est le sien aujourd’hui. Par sa conférence, M. Bigaignon lui rendra donc hommage et justice. Il relatera tout d’abord la vie d’Ary Renan, puis tracera son portrait, notamment d’après des témoignages de contemporains, mais aussi sur la base de son œuvre et de ses actions, comme le soutien qu’il apporta à Paul Gauguin. Il étudiera aussi sa place dans l’histoire de l’art au XIXe siècle, un siècle qui connut un incroyable foisonnement de mouvements artistiques, analysera le saisissant triptyque "peintre symboliste, orientaliste et breton", et soulignera la passion d’Ary Renan pour sa chère Bretagne. Réservation sur le site internet du Musée de Pont-Aven

photo Colloque : la fragilité, force ou faiblesse ?

Colloque : la fragilité, force ou faiblesse ?

Manifestation culturelle

Pontorson 50170

Le 16/10/2021

Une journée exceptionnelle pour évoquer la fragilité, comprendre comment l'appréhender dans nos sociétés contemporaines et répondre à la question : la fragilité est-elle une force ou une faiblesse ? Cette journée se déroulera en 2 parties. Une matinée avec trois invités pour nous éclairer sur les nombreuses facettes de la fragilité. Tout d'abord une approche sémantique avec Mariette Darrigrand, sémiologue, pour plonger dans l'histoire du mot et son évolution au cours des temps et des civilisations. Marie Balmary nous invitera à une réflexion du point de vue de la psychanalyse alors que Dominique Greiner confrontera les mots fragilité et économie. Ces exposés seront enrichis des échanges avec le public. L'après-midi autour d'une table ronde ce sont de nombreux témoignages concrets qui viendront illustrer les propos tenus précédemment. La fragilité des corps (Charles-Henri de Longvilliers, médecin généraliste à Genêts), la fragilité et l'art et la fragilité du monde carcéral (Thierry Machuel, compositeur qui a recueilli les témoignages de détenus), la fragilité de la Création (Mickael Mary - Botaniste), la fragilité et la jeunesse (Cécile Boullault, animatrice aux Apprentis[...]

photo OVTR  (On va tout rendre)

OVTR (On va tout rendre)

Histoire - Civilisation

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Le 21/01/2022

Entre 1801 et 1805, Lord Elgin dévalise le Parthénon : 12 statues des frontons, 156 plaques de la frise, une cariatide... En tout, plus de 200 caisses quittent la Grèce. OVTR autrement dit ON VA TOUT RENDRE traite du pillage des œuvres anciennes par les Européens, non pas dans les pays dits "lointains", mais au sein même de l'Europe. Pour fonder son propos, Gaëlle Bourges nous emmène visiter l’Acropole et le British Museum sans bouger de notre fauteuil ! Histoire de bien saisir l’affaire, on admire les six cariatides soutenant le toit du temple d’Érechthéion à Athènes, on assiste au démantèlement de la troisième et on voyage jusqu’à Londres avec elle. On la retrouve exposée dans cette petite salle si difficile à trouver où elle s’empoussière toujours aujourd’hui. Et l’on entend aussi quelques lettres des protagonistes de l'époque : Lord Elgin, son peintre Giovani Batistta Lusieri, son aumônier le révérend Hunt, etc. tous liés de loin ou de près au pillage de l'Acropole et animés par leur amour de la Grèce classique. Gaëlle Bourges trace son sillon. Entre danse contemporaine et histoire de l’art, souvent avec impertinence, elle interroge notre époque tout en nous plongeant[...]

photo Exposition :

Exposition : "Désapprendre" de Margot Criseo

Exposition, Bande dessinée, Lecture - Conte - Poésie, Peinture

LE HAVRE 76600

Du 13/10/2021 au 27/11/2021

Partenaire d'Une Saison Graphie, le Frac (Fonds régional d'art contemporain) invite Margot Criseo à exposer son travail sur Bouvard et Pécuchet, et plus particulièrement le chapitre 4 du roman inachevé de Flaubert, dans lequel les deux protagonistes s'essaient au métier d'historiens. Margot Criseo en propose une lecture graphique qui mêle l'écriture, l'illustration et la BD pour interroger les formes qui font et défont l'histoire. "Désapprendre" s'inscrit dans le projet "Déjouer Flaubert" initié par le Frac, qui propose à travers une dizaine d'expositions de donner un éclairage volontairement décalé sur les grands thèmes qui jalonnent les romans du célèbre auteur. Exposition du 13 octobre au 27 novembre 2021, à l'Artothèque de l'ESADHaR Entrée libre, mercredi et samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h, jeudi et vendredi de 14h à 18h.

photo Conférence « Du grand couvert au service à la française, une révolution dans les arts de la table au XVIIIe siècle »

Conférence « Du grand couvert au service à la française, une révolution dans les arts de la table au XVIIIe siècle »

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

LE MONT-SAINT-MICHEL 50170

Le 06/11/2021

Conférence « Du grand couvert au service à la française, une révolution dans les arts de la table au XVIIIesiècle » par Zeev Gourarier, conservateur général honoraire du patrimoine. L’exposition Merveilles d’or et d’argent. Trésors cachés et savoir-faire de la Manche, organisée par les services patrimoniaux du Département de la Manche (conservation des antiquités et objets d’art), en partenariat avec le CMN et l’Etablissement public national du Mont-Saint-Michel, sera présentée dans la salle des Hôtes de l’abbaye du Mont-Saint-Michel jusqu’au 30 janvier 2022. Ce sujet, entre tradition et modernité, prend racine dès l’époque médiévale pour continuer à s’inscrire dans le présent avec des entreprises du patrimoine vivant, des créateurs et designers contemporains. Cette exposition est l’occasion de valoriser des métiers mais aussi de montrer et confronter des oeuvres exceptionnelles pour la plupart inconnues du grand public. Ce sont plus de 200 pièces qui seront ainsi extraites de musées, collectivités, collections privées et trésors d’abbayes et de cathédrales. Proposées au sein de l’abbaye du Mont-Saint-Michel ou dans d’autres endroits du département de la Manche, des intervenants[...]

photo Conférence « Grands trésors religieux du Moyen Âge »

Conférence « Grands trésors religieux du Moyen Âge »

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

LE MONT-SAINT-MICHEL 50170

Le 23/10/2021

Catherine Arminjon, historienne de l’art et conservateur général honoraire du patrimoine, viendra traiter de la thématique des « Grands trésors religieux du Moyen Âge ». L’exposition Merveilles d’or et d’argent. Trésors cachés et savoir-faire de la Manche, organisée par les services patrimoniaux du Département de la Manche (conservation des antiquités et objets d’art), en partenariat avec le CMN et l’Etablissement public national du Mont-Saint-Michel, sera présentée dans la salle des Hôtes de l’abbaye du Mont-Saint-Michel jusqu’au 30 janvier 2022. Ce sujet, entre tradition et modernité, prend racine dès l’époque médiévale pour continuer à s’inscrire dans le présent avec des entreprises du patrimoine vivant, des créateurs et designers contemporains. Cette exposition est l’occasion de valoriser des métiers mais aussi de montrer et confronter des oeuvres exceptionnelles pour la plupart inconnues du grand public. Ce sont plus de 200 pièces qui seront ainsi extraites de musées, collectivités, collections privées et trésors d’abbayes et de cathédrales. Proposées au sein de l’abbaye du Mont-Saint-Michel ou dans d’autres endroits du département de la Manche, des intervenants viendront[...]

photo Conférence « De bronze et d’airain, les cloches du Mont Saint-Michel, histoires et techniques »

Conférence « De bronze et d’airain, les cloches du Mont Saint-Michel, histoires et techniques »

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

LE MONT-SAINT-MICHEL 50170

Le 04/12/2021

Conférence « De bronze et d’airain, les cloches du Mont Saint-Michel, histoires et techniques » par François Saint-James et Paul Bergamo, dirigeant de la fonderie de cloches Cornille-Havard de Villedieu-les-poêles. L’exposition Merveilles d’or et d’argent. Trésors cachés et savoir-faire de la Manche, organisée par les services patrimoniaux du Département de la Manche (conservation des antiquités et objets d’art), en partenariat avec le CMN et l’Etablissement public national du Mont-Saint-Michel, sera présentée dans la salle des Hôtes de l’abbaye du Mont-Saint-Michel jusqu’au 30 janvier 2022. Ce sujet, entre tradition et modernité, prend racine dès l’époque médiévale pour continuer à s’inscrire dans le présent avec des entreprises du patrimoine vivant, des créateurs et designers contemporains. Cette exposition est l’occasion de valoriser des métiers mais aussi de montrer et confronter des oeuvres exceptionnelles pour la plupart inconnues du grand public. Ce sont plus de 200 pièces qui seront ainsi extraites de musées, collectivités, collections privées et trésors d’abbayes et de cathédrales. Proposées au sein de l’abbaye du Mont-Saint-Michel ou dans d’autres endroits du[...]

photo Conférence « Les gemmes cachés du trésor de l’archange »

Conférence « Les gemmes cachés du trésor de l’archange »

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

LE MONT-SAINT-MICHEL 50170

Le 15/01/2022

Conférence « Les gemmes cachés du trésor de l’archange », par Céline Gaslain-Leduc, historienne de l’art. L’exposition Merveilles d’or et d’argent. Trésors cachés et savoir-faire de la Manche, organisée par les services patrimoniaux du Département de la Manche (conservation des antiquités et objets d’art), en partenariat avec le CMN et l’Etablissement public national du Mont-Saint-Michel, sera présentée dans la salle des Hôtes de l’abbaye du Mont-Saint-Michel jusqu’au 30 janvier 2022. Ce sujet, entre tradition et modernité, prend racine dès l’époque médiévale pour continuer à s’inscrire dans le présent avec des entreprises du patrimoine vivant, des créateurs et designers contemporains. Cette exposition est l’occasion de valoriser des métiers mais aussi de montrer et confronter des oeuvres exceptionnelles pour la plupart inconnues du grand public. Ce sont plus de 200 pièces qui seront ainsi extraites de musées, collectivités, collections privées et trésors d’abbayes et de cathédrales. Proposées au sein de l’abbaye du Mont-Saint-Michel ou dans d’autres endroits du département de la Manche, des intervenants viendront traiter de sujets en étroite relation avec le propos de[...]

photo Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 11/12/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 27/11/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

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"TÔLE STORY -RÉPERTOIRE D’UN CHAOS" par la Cie d'Elles

Cirque - Marionnette, Spectacle

Saint-Christol-lès-Alès 30380

Le 12/11/2021

La saison passée, notre TEMPS DE CIRQUES a été emporté par la vague d’annulation. Aujourd’hui, il s’annonce avec une certaine fébrilité, celle que nous tenons de ces mois de crise mais aussi de nos joyeuses retrouvailles estivales. Nous réinvitons la plupart des spectacles de l’édition 2020, qui ont résisté à ces temps pour le moins acrobatiques.Les artistes de cirque ne sont donc pas partis dans la filière du virtuel et nous reviennent bien vivants, heureux de partager à nouveau leur vision sensuelle et mouvementée du monde.Gageons qu’un essaim de curieux, profite des couleurs automnales, des contreforts des Cévennes aux vallées des Corbières, en passant par les bords de mer… et, bravant les pesticides de cette crise sanitaire, pollinise notre région circassienne pour savourer longtemps le miel de cet art, aux mille parfums. Venez tenir compagnie aux artistes, et, vous tenir compagnie !Tôle Story raconte l’histoire mémorable et mythique du spectacle le plus démesuré du cirque contemporain : Metal Clown du Cirque Archaos. Sous forme d’une déambulation spectaculaire, ce conte fictionné inspiré du réel narre cette aventure artistique et humaine achevée il y a 25 ans. Tôle[...]

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"TÔLE STORY -RÉPERTOIRE D’UN CHAOS" par la Cie d'Elles

Cirque - Marionnette, Spectacle

Alès 30100

Le 13/11/2021

La saison passée, notre TEMPS DE CIRQUES a été emporté par la vague d’annulation. Aujourd’hui, il s’annonce avec une certaine fébrilité, celle que nous tenons de ces mois de crise mais aussi de nos joyeuses retrouvailles estivales. Nous réinvitons la plupart des spectacles de l’édition 2020, qui ont résisté à ces temps pour le moins acrobatiques.Les artistes de cirque ne sont donc pas partis dans la filière du virtuel et nous reviennent bien vivants, heureux de partager à nouveau leur vision sensuelle et mouvementée du monde.Gageons qu’un essaim de curieux, profite des couleurs automnales, des contreforts des Cévennes aux vallées des Corbières, en passant par les bords de mer… et, bravant les pesticides de cette crise sanitaire, pollinise notre région circassienne pour savourer longtemps le miel de cet art, aux mille parfums. Venez tenir compagnie aux artistes, et, vous tenir compagnie !Tôle Story raconte l’histoire mémorable et mythique du spectacle le plus démesuré du cirque contemporain : Metal Clown du Cirque Archaos. Sous forme d’une déambulation spectaculaire, ce conte fictionné inspiré du réel narre cette aventure artistique et humaine achevée il y a 25 ans. Tôle[...]

photo Conférence « De bronze et d’airain, les cloches du Mont Saint-Michel, histoires et techniques »

Conférence « De bronze et d’airain, les cloches du Mont Saint-Michel, histoires et techniques »

Conférence - Débat, Patrimoine - Culture

Le Mont-Saint-Michel 50170

Le 04/12/2021

Conférence « De bronze et d’airain, les cloches du Mont Saint-Michel, histoires et techniques » par François Saint-James et Paul Bergamo, dirigeant de la fonderie de cloches Cornille-Havard de Villedieu-les-poêles. L’exposition Merveilles d’or et d’argent. Trésors cachés et savoir-faire de la Manche, organisée par les services patrimoniaux du Département de la Manche (conservation des antiquités et objets d’art), en partenariat avec le CMN et l’Etablissement public national du Mont-Saint-Michel, sera présentée dans la salle des Hôtes de l’abbaye du Mont-Saint-Michel jusqu’au 30 janvier 2022. Ce sujet, entre tradition et modernité, prend racine dès l’époque médiévale pour continuer à s’inscrire dans le présent avec des entreprises du patrimoine vivant, des créateurs et designers contemporains. Cette exposition est l’occasion de valoriser des métiers mais aussi de montrer et confronter des oeuvres exceptionnelles pour la plupart inconnues du grand public. Ce sont plus de 200 pièces qui seront ainsi extraites de musées, collectivités, collections privées et trésors d’abbayes et de cathédrales. Proposées au sein de l’abbaye du Mont-Saint-Michel ou dans d’autres endroits du[...]

photo FINISSAGE de l'Exposition

FINISSAGE de l'Exposition "POST-HUMANUM"

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 30/10/2021

A l’heure de l’antropocène, de nouvelles expressions voient le jour. Transhumanisme, posthumanisme, intelligence artificielle..autant de nouveaux termes à la mode qui agitent l’opinion.Né de la science-fiction, de l’art contemporain et de la philosophie, le posthumanisme pose la question de « l’après nous » , des rapports humains face aux nouvelles (bio)technologies et du changement radical et inéluctable que cette relation a provoqué ou risque de provoquer dans l’avenir. La science a d’ores et déjà modifié la condition humaine et serait capable de la modifier encore (par le génie génétique, par exemple) au point que l’humanité serait à un tournant radical de son histoire, s’élargissant désormais au non-humain (cyborgs, clones, robots, tous les objets intelligents) perdant son privilège au profit d’individus inédits, façonnés par les technologies. Quelles seraient les limites de la science ? Où se situerait désormais la frontière entre deux humains, l’un augmenté, l’autre non ? Quelles seraient les droits sociologiques, politiques et éthiques de cette nouvelle population ? Jusqu’à quel point pourrait-on parler de conscience pour une intelligence artificielle ? Autant de[...]

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Fouesnant 29170

Le 03/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

photo Conférence Histoire de l'Art - Paul Signac

Conférence Histoire de l'Art - Paul Signac

Histoire - Civilisation, Exposition, Conférence - Débat

Chauny 02300

Le 04/11/2021

Paul Signac (1863-1935) Histoire et analyse de l’oeuvre de Paul Signac, pointilliste, néo-impressionniste, maître du paysage moderne et grand théoricien de sa pratique qui marqua l’histoire de l’art du tournant du XXe siècle par son oeuvre lumineuse et son rôle dans l’évolution de l’art de son époque et de ses contemporains. Gratuit, sans réservation.

photo Kyle Eastwood Cinematic : Concert musiques de film

Kyle Eastwood Cinematic : Concert musiques de film

Manifestation culturelle, Musique, Exposition, Musique contemporaine, Spectacle

Agen 47000

Le 09/11/2021

Accompagné par son quintet de jazz et le chanteur anglais Hugh Coltman - sur quelques musiques - le talentueux bassiste et contrebassiste Kyle Eastwood nous plonge dans l’univers des bandes originales de films cultes. De Gran Torino à Pink Panther en passant par Skyfall, Kyle Eastwood s’attaque à la reprise de musiques de films - dont certaines composées par lui-même pour son père - qui ont marqué l’histoire du cinéma. Il semble ainsi avoir fait sienne la phrase de Marcel Proust : "Le véritable voyage de découverte ne consiste pas à chercher de nouveaux paysages, mais à avoir de nouveaux yeux." À travers une approche traditionnelle et mélodique du jazz, qu’il enrichit souvent d’ornements lyriques, le jazzman concilie pour la première fois avec Cinematic (Jazz Village) ses deux passions : la musique et le 7ème art, qu’il a pu expérimenter dans sa jeunesse. Une soirée d’exception !

photo April

April

Festival généraliste, Théâtre

Reims 51100

Du 28/01/2022 au 29/01/2022

April Willem de Wolf, Guy Cassiers Dans le cadre de FARaway - Festival des Arts à Reims 2022 | Du 27.01 au 06.02 2022 Présenté par La Comédie| Théâtre Première en France Tout public - dès 16 ans Il y a trente ans, parce que l’Irak de Saddam Hussein attaque le Koweït, une large coalition occidentale menée par George Bush enflamme le ciel de Bagdad sous le regard fasciné des caméras américaines de CNN. Le flamand Guy Cassiers revient sur cet épisode fondamental de notre Histoire contemporaine à travers le regard d’April Glaspie, l’ambassadrice des États-Unis alors en poste en Irak et du ministre irakien des affaires étrangères Tarek Aziz, mort en prison depuis. Sous la forme d’une émission de télé qui ausculte un controversé entretien de la diplomate avec le Président irakien, April questionne les versions officielles qui ont depuis gouverné l’Histoire. DURÉE 1h30 DATES ven. 28 janvier à 21h sam. 29 janvier à 19h LIEU La Comédie de Reims - Grande salle

photo La Galerie d'Art de Villefranche: conférence d'histoire de l'art la Rose du Quercy

La Galerie d'Art de Villefranche: conférence d'histoire de l'art la Rose du Quercy

Manifestation culturelle, Peinture, Conférence - Débat

Villefranche-du-Périgord 24550

Le 25/11/2021

Conférence du 25 novembre à 17h30 "La rose du Quercy" La Rose du Quercy est un ornement de pierre apparu dans une chapelle de la Cathédrale de Cahors en 1484 à l'initiative de l'évêque Antoine d'Alamand. D'où vient cet ornement sculpté ? Quelle est sa signification ? Madame Houdent, spécialiste d'arts moderne et contemporain nous donnera les clés de ce mystère. renseignement et inscription galeriedart24550@yahoo.com 0656740493

photo Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo

Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo

Peinture, Théâtre

Tréguier 22220

Le 21/01/2022

D’après le texte It’s true, it’s true, it’s true d’Ellice Stevens et Billy Barrett,et les transcriptions du procès intenté à Agostino Tassi en 1612.En 1612 en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi, à qui il enseignait la perspective. Quatre siècles plus tard, cette pièce remet en scène le procès trépidant qui a agité pendant neuf mois la Rome de la Renaissance. Elle convoque l’œuvre puissante et viscérale d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction et elle révèle des enjeux qui résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.A partir des transcriptions du procès ayant survécu et d’écriture de plateau, le groupe Vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme.La pièce mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Dès 15 ans. Réservation conseillée auprès du bureau d'accueil du théâtre.

photo Dialogues, artistes et parois

Dialogues, artistes et parois

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Le 28/11/2021

Dans le cadre du film documentaire, cet évènement est placé sous le signe de l'art et du dialogue : dialogue entre un artiste contemporain, Pierre Soulages et un spécialiste de l'art pariétal Michel Lorblanchet, dialogue entre les auteurs paléolithiques des oeuvres de la grotte de Lascaux et deux dessinateurs de bandes dessinées d'aujourd'hui, Troubs et David Prudhomme. Au programme : deux moyens métrages et une performance : 14h30 - Moments d'origine : Pierre Soulages / Michel Lorblanchet. Réalisation Jean-Luc Bouvret. 15h15 - Repeindre Lascaux. Réalisation Marc Azéma 16h00 : Performance de Troubs et David Prudhomme Gratuit. Sur réservation. Pass sanitaire et masque obligatoire.

photo Ateliers/Workshops : Le sida, c'est manger trop de bonbons

Ateliers/Workshops : Le sida, c'est manger trop de bonbons

Atelier, Histoire - Civilisation

Bourges 18000

Du 15/11/2021 au 18/11/2021

Cet atelier prend la perspective queer et utilise les modes opératoires de Félix González-Torres comme point de référence et outil pratique pour spéculer collectivement sur un monde contemporain où le SIDA n’aurait jamais eu lieu. En décodant et en investissant dans d’autres potentiels de la pratique de Torres, les participant·es se feront passer pour Torres et produiront en son nom tout en fictionnant sa vie ainsi qu’une chronologie et une histoire de l’art queer alternatives.

photo Exposition Marcel Speet

Exposition Marcel Speet

Manifestation culturelle, Exposition, Exposition

Loubès-Bernac 47120

Du 26/11/2021 au 08/01/2022

Marcel Speet originaire des Pays-Bas et installé dans le village de Loubès-Bernac est artiste multidisciplinaire qui crée des dessins d’art abstrait, réarrangements et installations. Après avoir vécu presque toutes ses années dans les villes, Marcel Speet a trouvé un endroit plus calme pour vivre et travailler, Loubès Bernac. Ses œuvres sont influencées par une variété de sources, l’expérience de l’image, l’évolution contemporaine, la nature, l’architecture, la mode et l’histoire personnelle. Des matériaux comme le bois et les textiles sont réutilisées Pour bien vous recevoir : Les mesures sanitaires en vigueur seront respectées.

photo Semaine Internationale de la Musique Electroacoustique et de la Créativité

Semaine Internationale de la Musique Electroacoustique et de la Créativité

Musique

Amiens 80000

Du 23/11/2021 au 26/11/2021

> Le 21 novembre à TOURCOING : au Studio "Le Fresnoy"et au Conservatoire > Du 23 au 26 novembre à AMIENS : au Conservatoire et au "Chaudron"- Scène des étudiants(CROUS) Cette année, pour leur 10ème édition, les "JIMEC" deviennent la "SIMEC". Elle débutera le 21 au Studio National des Arts Contemporains du Fresnoy et au Conservatoire de Tourcoing, puis du mardi 23 au vendredi 26 inclus au CRR d'Amiens, avec une exception le mercredi 24 au "Chaudron-Scène des étudiants" du CROUS d'Amiens. Les compositeurs invités, lauréats du concours international de Lille de ce genre musical, viendront de divers pays, Mexique, Canada, Suède, Grèce, Italy, Belgique. Egalement, les oeuvres d'une trentaine des meilleurs étudiants de cet Art Sonore venant de divers Conservatoires de France, Bordeaux, Marseille, Strasbourg, Paris, Lyon, etc, seront présentées. Elle présentera une création mondiale " Blow Up ! " de Ake Parmerud, commande de l'Orchestre National de Lille (à partir du La du piano), une création " Je secret " de Rémy Ternisien (commande de la Région Hauts de France), diverses conférences sur les Ondes Martenot, sur la spatialisation, sur le Fairlight, sur l'histoire de cette[...]

photo Le Jazz d'Hier à Aujourd'hui

Le Jazz d'Hier à Aujourd'hui

Gramat 46500

Le 10/12/2021

Conférence musicale par Robert Peyrillou, directeur artistique de Souillac en jazz, Membre de l'Académie des Victoires du jazz, donne des conférences depuis 20 ans. Récemment il a évoqué Nina Simone, Boris Vian, dans le cadre de Résurgence "le jazz et l'art contemporain" ou encore l'histoire du jazz au travers de ses courants, comme le Blues ou les Negro Spirituals et les Gospel Songs. A l'invitation des associations Aventurien 46, Racines, les Musicales du Causse et de la Ville de Gramat, il donnera une conférence sur le Jazz d'hier à aujourd'hui, pour un voyage musical à travers un siècle de jazz, en compagnie d'Yves Reygner. Large place donnée à la musique pour illustrer ses propos. Ancien rédacteur de Jazz Hot, chroniqueur radio depuis 40 ans, il s'appuie sur les évènements politiques et sociaux rattachant chaque courant à un moment de l'histoire, où Trenet et Gréco peuvent côtoyer Armstrong ou Ellington et le festival de jazz "Sim Copans" de Souillac une partie de cette histoire.

photo Variations sur l'art - La fête dans l'art

Variations sur l'art - La fête dans l'art

Mâcon 71000

Le 08/02/2022

Après des mois de confinement et de fermeture des musées, nous savourons à nouveau le plaisir partagé des oeuvres que nous aimons. L’expérience pénible de la crise sanitaire nous a rappelé que l’art n’est pas fait seulement de réflexion et d’érudition, mais qu’il est d’abord fondé sur la rencontre, la joie, l’échange, la présence, l’émotion. Lors de cette séance, nous ferons une traversée de l’histoire de l’art (Poussin, Bruegel, Watteau, Renoir, Picasso, Fluxus...), depuis les bacchanales antiques jusqu’aux performances contemporaines, en passant par les représentations des fêtes de cour comme des bals et guinguettes populaires. De la licence la plus débridée à l’institutionnalisation la plus encadrée, nous verrons que la fête revêt bien des fonctions. Avec Karim GHADDAB, critique d’art, membre de l’AICA (Association Internationale des Critiques d’Art). Il est professeur en histoire et théorie des arts à l’École Supérieure d’Art et Design de Saint-Etienne, où il a également co-fondé le LEM (Laboratoire d’Expérimentation des Modernités).

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Exposition : "A l'école de Charles Lhullier"

Exposition, Peinture

LE HAVRE 76600

Du 11/12/2021 au 13/02/2022

Charles Lhillier (1824-1898) est de ces peintres qui doivent leur notoriété aux élèves auxquels il a enseigné. L'histoire retient que, exact contemporain d'Eugène Boudin, Lhullier échoue face à ce dernier dans l'obtention d'une bourse pour poursuivre ses études à l'École nationale des beaux-arts. Il se forme alors auprès du peintre néo-classique, François Édouard Picot, côtoie Claude Monet qu'il portraiture à deux reprises, puis assiste Isidore Pils. Directeur de l'école municipale des beaux-arts du Havre de 1871 à sa mort en 1898, Lhullier se révèle remarquable pédagogue en s'attachant à révéler la personnalité de se élèves sur lesquels il exerce une profonde attraction teintée d'admiration. Formant toute génération d'artistes, il devient le premier maître de Raoul Dufy et Othon Friesz mais également des frères Saint-Delis, Georges Binet, Jules Ausset, ou Raymond Lecourt dont la renommée restera plus locale. Évoquer ses élèves revient à ressusciter la vie culturelle havraise de l'entre-deux-guerres.

photo Initium Maris - Nicolas Floc'h

Initium Maris - Nicolas Floc'h

Exposition

Brest 29200

Du 03/12/2021 au 12/02/2022

« Initium Maris fait référence à la région du Finistère, l'extrême ouest, et à son étymologie latine, Finis Terrae, la fin de la terre. Ce projet nous place au « début de la mer », celui de l'exploration du littoral dans sa partie immergée, d'une expédition pour voir, montrer et penser l'invisible. » Nicolas Floc’h Pour cette première exposition d’envergure de Passerelle aux Ateliers des Capucins, le centre d’art contemporain présente l’œuvre photographique de Nicolas Floc’h. Celui-ci observe de grands enjeux de société notamment les mécanismes économiques et les changements climatiques. Depuis une dizaine d’années, à partir des missions photographiques qu’il a initiées, l’artiste s’attache à représenter le monde sous-marin, en particulier les différents habitats et paysages qui le constituent. À partir des représentations qu’il construit, Nicolas Floc’h devient passeur, producteur d’images-œuvres d’art, mais établit également la documentation d’un état des milieux à un instant donné également utilisable par des océanographes, des experts de la mer ou encore des pédagogues. Avant tout, les images réalisées ouvrent un chapitre d’une histoire de l’art du paysage qui n’a pas[...]

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Théâtre: Artemisia Gentileschi

Peinture

Morlaix 29600

Le 27/01/2022

La nouvelle création du groupe vertigo mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme, Artemisia Gentileschi. Elle s’est battue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. En 1612 à Rome a lieu un procès qui va agiter les mondes politique et religieux ainsi que le milieu de la peinture de l’Italie de la Renaissance. Le peintre Agostino Tassi, qui travaille auprès du Pape, est accusé du viol de la jeune artiste de 17 ans, Artemisia Gentileschi. Elle va raconter et justifier son histoire à plusieurs reprises, et même faire citer comme preuves des tableaux réalisés entre l’agression et le procès. Par la suite, sa peinture, puissante et viscérale, ne cessera d’être nourrie de la colère liée aux violences et à l’humiliation qu’elle a subies. Mêlant transcriptions des minutes du procès historique et d’écriture de plateau, Le groupe vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme et fait résonner ces enjeux avec notre actualité.

photo Conférence « Les sculptures contemporaines dans l'espace public troyen »

Conférence « Les sculptures contemporaines dans l'espace public troyen »

Conférence - Débat

Troyes 10000

Le 11/01/2022

A 17h30 Conférence « Les sculptures contemporaines dans l'espace public troyen » Organisée par Les Amis des Musées d’Art et d’Histoire Présentée par Sylvie Coulonval, guide conférencière à Troyes La Champagne Tourisme Dans le cadre de sa politique de requalification urbaine et d'embellissement de la cité, la ville de Troyes a eu l'idée d'implanter des sculptures contemporaines dans différents secteurs du centre historique. Que ce soit la touche romantique apportée par "Lili, la dame au chapeau", "la jeune fille au baiser", "le Coeur de Troyes", ou encore l'art poétique et humoristique de "la ribambelle joyeuse" et de "Attendez-moi", en passant par la majestueuse "Élévation, bleus nymphéas", de verre plantée dans la fontaine de la place de la Tour, nous découvrirons ensemble ces œuvres sculpturales, l'histoire de leur conception et la personnalité de leurs créateurs respectifs. Gratuit pour les membres de l'association des Amis des Musées d'Art et d'Histoire de Troyes, Dans la limite des places disponibles.

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Spectacle, Peinture

Fouesnant 29170

Le 04/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

photo Recirquel Company Budapest

Recirquel Company Budapest "My Land"

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette

Arcachon 33120

Le 15/03/2022

Pionnière du cirque contemporain en Hongrie, la Recirquel Company Budapest de renommée internationale se focalise ici sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère. Cette création alliant cirque, danse classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque danse », nouveau genre du spectacle vivant. Elle est, en quelque sorte la suite du spectacle « Non Solus » présenté en 2015. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de Recirquel engageant exclusivement des artistes invités étrangers. Sur une scène couverte de terre, entre ombre et lumière, les artistes partent à la recherche de leurs racines et de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour.

photo ARTISTE : ADD FUEL

ARTISTE : ADD FUEL

Science et technique

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 27/08/2020 au 28/08/2020

Artiste portugais du 27 Août au 28 Août. Formé à l’Institut des Arts visuels, design et marketing de Lisbonne, Add Fuel a développé un style unique qui combine des éléments décoratifs traditionnels (azulejo, les carreaux portugais) avec des références visuelles contemporaines ou de science-fiction pour créer de nouvelles formes d’une complexité impressionnante. Si au premier regard, le spectateur peut croire à un simple pastiche du formalisme classique, une inspection plus approfondie ouvre sur un monde chaotique de motifs et de personnages originaux débordant d’émotions avec souvent une touche d’humour. Le talent de l’artiste se concentre à créer l’équilibre et l’harmonie à partir de répétitions symétriques, d’une accumulation de « couches d’histoire » et de différentes techniques d’illusion visuelle comme le trompe-l’œil. Ses compositions à motifs multicouches produisent un rythme poétique qui joue avec la perception du spectateur et attire son regard pour le faire réfléchir et lui dévoiler que ce qui se cache sous la beauté de nos villes est généralement la culture traditionnelle.

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Exposition :

Exposition : "A l'école de Charles Lhullier"

Peinture, Exposition, Vie locale

Le Havre 76600

Du 11/12/2021 au 13/02/2022

Charles Lhillier (1824-1898) est de ces peintres qui doivent leur notoriété aux élèves auxquels il a enseigné. L'histoire retient que, exact contemporain d'Eugène Boudin, Lhullier échoue face à ce dernier dans l'obtention d'une bourse pour poursuivre ses études à l'École nationale des beaux-arts. Il se forme alors auprès du peintre néo-classique, François Édouard Picot, côtoie Claude Monet qu'il portraiture à deux reprises, puis assiste Isidore Pils. Directeur de l'école municipale des beaux-arts du Havre de 1871 à sa mort en 1898, Lhullier se révèle remarquable pédagogue en s'attachant à révéler la personnalité de se élèves sur lesquels il exerce une profonde attraction teintée d'admiration. Formant toute génération d'artistes, il devient le premier maître de Raoul Dufy et Othon Friesz mais également des frères Saint-Delis, Georges Binet, Jules Ausset, ou Raymond Lecourt dont la renommée restera plus locale. Évoquer ses élèves revient à ressusciter la vie culturelle havraise de l'entre-deux-guerres.

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Théâtre de Saint-Lô >

Théâtre de Saint-Lô > "My land" - Cie Recirquel

Saint-Lô 50000

Le 10/03/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 10/03 prochain, pour le spectacle "My land" avec la compagnie "Recirquel". Un pied nu foule la terre. La terre d’où nous venons, la terre qui nous porte, la terre où nous retournerons un jour. Dans un décor qui rappelle les débuts du monde, sept artistes circassiens explorent les limites de leur condition humaine. Force, souplesse, équilibre, solitude, communion, silence, vibrations. L’histoire personnelle de chacun prend une dimension universelle dans cet espace loin du vacarme du monde, hors du temps. My Land se focalise sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère dans un espace empli d’illusions. Cette création alliant cirque, danses classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque danse », nouveau genre du spectacle vivant. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de la compagnie Recirquel engageant exclusivement des artistes étrangers. Le réalisateur Bence[...]

photo Exposition Marcel Speet

Exposition Marcel Speet

Exposition, Dessin - Collage

Loubès-Bernac 47120

Du 26/11/2021 au 08/01/2022

Marcel Speet originaire des Pays-Bas et installé dans le village de Loubès-Bernac est artiste multidisciplinaire qui crée des dessins d’art abstrait, réarrangements et installations. Après avoir vécu presque toutes ses années dans les villes, Marcel Speet a trouvé un endroit plus calme pour vivre et travailler, Loubès Bernac. Ses œuvres sont influencées par une variété de sources, l’expérience de l’image, l’évolution contemporaine, la nature, l’architecture, la mode et l’histoire personnelle. Des matériaux comme le bois et les textiles sont réutilisées

photo Mosaïques contemporaines - Marcela Torrealba Delgado

Mosaïques contemporaines - Marcela Torrealba Delgado

Histoire - Civilisation, Artisanat

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 31/07/2021

La pratique de la mosaïque, bien qu’ayant participé activement à l’histoire de l’art, des images et de l’architecture, semble aujourd’hui cantonée à une activité amatrice ou artisanale. C’est l’occasion ici de (re)découvrir ce médium et peut-être de remettre en question notre regard vis-à-vis de ces milliers de fragments assemblés et agencés minutieusement. Visites sur rendez-vous : galeriedelascep@gmail.com

photo La peste dans les collections du musée des Beaux-Arts

La peste dans les collections du musée des Beaux-Arts

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Le 11/01/2022

A l’occasion du Tricentenaire de l’épidémie, le Musée des Beaux-Arts présente une dizaine d’œuvres majeures issues de sa collection. Dès la fin de la tragédie, les artistes élaborent les images qui serviront à la représenter. Ils fixent pour la suite l'image des grandes figures dont le courage a sauvé la ville de l’anéantissement. Pendant deux siècles, les institutions marseillaises vont commander aux plus grands artistes contemporains (David, Gérard, Guérin) des œuvres pour commémorer l’un des épisodes les plus dramatiques de l’histoire de Marseille. Une programmation en lien avec l’exposition «Marseille en temps de peste, 1720-1722» Entrée libre à l’auditorium du musée dans la limite des places disponibles. Attention jauge limitée en raison de la crise sanitaire.

photo Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

"J'envisage la mise en espace de mes œuvres comme un travail de montage cinématographique. Je pense l’exposition comme un lieu de narration où je raconte une histoire. Les conflits se multiplient, les écarts se creusent entre les milieux sociaux, pour ne pas dire classes car c’est un mot qu’il ne faudrait plus utiliser. Je l’utilise à dessein car je pense que cette conscience de classe est un moteur dans mon processus artistique. Mon environnement familial ont fondé mon point de vue, mon regard, ma perception du monde. Cette exposition fait partie d’un ensemble de 3 expositions personnelles prévues sur 2 ans dans 3 lieux. Le sujet s’enrichit de nouvelles créations à chaque étape." Gilles Pourtier Commissariat de Martine Robin Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Local Heroes. Marseille & Berlin.

Local Heroes. Marseille & Berlin.

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Prolongée jusqu'au 20 juin 2021, le Musée Regards de Provence présente l’exposition "Local Heroes. Marseille & Berlin". Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, urbains et architecturaux entre Marseille et Berlin et d’illustrer les traits d’union.s. entre la ville et l’habitant, la création contemporaine et l’habitat au quotidien, la couleur dans la ville et dans les ateliers d’artistes. Il ne s’agit pas d’une exposition de graffitis purs, mais d’une exposition d’art contemporain, d’artistes qui ont acquis leur formation et leur pratique dans la rue. Local Heroes fait référence à la division géographique du monde de l’art entre le domaine institutionnel et la scène parallèle ou souterraine Cependant, toutes les positions montrent le langage d’un art jeune, vivant et contemporain qui exige et mérite une visibilité institutionnelle Bien que le mouvement graffiti se soit étendu des Etats-Unis à toute l’Europe, la France et l’Allemagne font actuellement partie des pays où les scènes sont les plus actives et les styles les plus variés. Les aperçus de leur histoire décrits ici sont très différents et ne sont en aucun cas représentatifs[...]